汪锋新书17日北京签售节能

从上世纪九十年代的“鲍家街4 号”开始，到后来的《花火》、《飞得更高》、《春天里》，汪峰创作了很多首传唱极广的歌曲。《春天里》，他唱生命的寂寥和忧虑;《怒放的生命》，他唱对理想的坚守和对现实的抗争;《再见 青春》，他唱青春和岁月的伤悼;《名利场》，他质问人生的意义和现实的荒谬;《晚安 北京》，他唱繁华背后的荒凉和创伤。汪峰，已经从一个充满绝望和颓废气质的摇滚歌手变成了大众眼中的灵魂歌者、励志歌手，甚至“中国最具人文气质的歌手”。在中国如果说谁能让摇滚精神和商业成功合二为一，相得益彰，又能给生活的辛酸、内心的荒凉和愤怒恰到好处的旋律表达，让摇滚听起来那么顺耳，那这个人就是汪峰。《北京爱情故事》热播，主题曲《北京 北京》和《再见 青春》深深打动了无数在大都市打拼的年轻人，总能把歌写到人的灵魂里去的汪峰又一次成了音乐英雄。

不一样的明星书

《晚安 北京》是汪峰的第一本书，也是汪峰这些年来写作成果的一次集中展示。作为一个创作型歌手，文学天赋是必不可少的素质，而能像汪峰这样，在音乐之外，进行颇有成果的文字创作的人，恐怕并没有几个人。

和很多明星书不同，全书十几万字都是汪峰严肃的创作文字，可以说是明星作品中的干货。这本书包括三个部分，第一部分“怒放笔记”是汪峰这些年来对于音乐和生命的思考，并顺带讲到自己这些年来并不平坦的奋斗历程，和他的音乐一样，充满了对人生和社会的洞察和悲怀，更有一种催人奋进的力量。此外，汪峰用自己的思考回击了很多人的质疑26日，比如，有人说他的创作向商业妥协，还有人说他背离了摇滚乐。而汪峰的回答很简单：“如果能再有二十个摇滚歌手的音乐，传唱性像我的作品一样，就不会有人问这样的问题了。”同时，书中还讲到《飞得更高》和《春天里》等著名歌曲的创作心路。

长篇小说处女作，上世纪末的《北京爱情故事》

作为主体的第二部分是汪峰雪藏了十年小说“晚安 北京”，完成于2001年前后。据汪峰自己说，该小说中的故事十几年前曾被一位导演看中，并拟请香港当时的某著名女星出演女主角，但因此人身价过高，投资方无法继续追加投资连日来，电影才泡了汤。而汪峰并没有让这个故事白白浪费，集中三个月的时间把它写成了一部小说。这本小说写的是上世纪末的“北京爱情故事”，写了一个名叫王凡的年轻人在上世纪末在一天中的离奇经历，把1990年代一批年轻人面对荒诞现实时的挣扎和疯狂。虽然汪峰本人说这本书的主人公在经历上和自己没多大关系，只有心理基础的相似，但读过这部小说的人，肯定会在王凡身上找到二十多岁时的汪峰的影子。汪峰说：“这本书真实地表达了我对爱、对生活、对这个世界的看法，我想这已经足够，这也是我能最终完成这本书的根源和动力。”

艺术家的“自私”与“可悲”

很多人都想知道，一个人怎样才能持续不断地创作出打动人心的作品，汪峰的回答多少有点让人吃惊。他在《晚安 北京》中写道：个人的创作上，无论走到什么阶段，一定要记住一件事情，那就是要做到极端“自私”。但汪峰也解释了这个创作上的“自私”，这个自私和我们生活意义上的自私是不一样的，生活上自私那肯定是啥事儿都为自己考虑，只要触及到个人利益的，以自己为先，不考虑别人的感受。创作上的自私是说，永远不要掺杂“为别人”的念头，永远不要顾虑别人所说的话对你有什么影响，如果真正对你有影响的批评，你可以去深刻地反省，除此之外，一切都不要沾染到你干净内心。在创作那一刻，一定要做到，坚决地相信自己的感受的真实性，坚决、彻底地做到真实地还原自己的内心，坚决地让你的歌达到你要的强度。

有人曾就《春天里》对汪峰提出过疑问，认为他的生活状态已经改变了很多，再写这种歌是不是不够真实。汪峰背离了自己强调的“自私”了吗?对于这个问题，他是这样解释的，“其实这首歌写的就是我过去的经历，能有什么问题?即使这不是我的经历，也不会妨碍我写出这样的歌。”在汪峰看来，这也是艺术家的可悲性，“就是在你取得一定的成绩以后，就会感觉自己很渺小，很受局限，你不能感受生活中那么多的源泉，因为你已经没办法到各种你原本能去的场合了。”因为即使现在的汪峰还是很愿意到大排档吃饭，可是考虑到会给自己的团队带来不必要的麻烦，也只能忍痛少去了。

(实习：岳金晓)